In questa guida andiamo alla scoperta di alcune tecniche fotografiche molto particolari e creative, usate anche tra i migliori fotografi al mondo.
In realtà, se scavassimo molto in profondità probabilmente riusciremmo a trovarne anche 100 di tecniche fotografiche particolari.
Tra le tante a disposizione noi abbiamo scelto queste 10 perché sono tra quelle più facili da mettere in pratica e maggiormente d’effetto.
Se non vedi l’ora di uscire e scattare con queste tecniche allora non indugiamo oltre e buttiamoci alla scoperta delle tecniche di fotografia più importanti e che devi assolutamente conoscere.
Tecniche Fotografiche Particolari e Creative
Di seguito vedremo quindi le 10 principali tecniche di fotografia digitale che abbiamo racchiuso per i nostri lettori.
Tecniche, come puoi leggere dal titolo che sono particolari e creative, ma anche facili da ricordare e da mettere in pratica.
Se sei un neofita della fotografia da iPhone (clicca qui accanto se lo sei) allora è probabile che tu non ne conosca nemmeno una.
Se non sei un neofita invece potresti sicuramente conoscerne alcune, ma oggi voglio sfidarti… le conosci davvero tutte?
Vediamolo assieme!
La regola dei terzi
La regola dei terzi è la tecnica fotografica di base da cui partire per costruire delle magnifiche composizioni fotografiche.
Questa tecnica è talmente basilare che è il primo mattone da posare sulla quale poi andrà costruita l’intera casa, la quale altrimenti sarebbe instabile.
Vedila quindi come le fondamenta del tuo scatto.
Si tratta di posizionare il soggetto in un punto preciso della foto, in modo da dare all’occhio dell’osservatore un riferimento che venga più facilmente apprezzato.
Credi che il posto migliore per posizionare il tuo soggetto sia al centro? Sbagliato (salvo eccezioni).
Ma quindi, quale è questo punto?
Guardando la foto in alto, dovrai posizionare il tuo soggetto nell’intersezione tra le linee o lungo una di esse.
Per usare al meglio questa regola devi attivare la griglia fotografica e se vuoi studiare in profondità la regola dei terzi ti consiglio di leggere l’articolo dove ne parliamo in profondità cliccando qui in basso.
Regola dei Terzi: come fare fotografie che catturano
Linee guida
Quando si compone uno scatto, la teoria generale dice che bisogna cercare di rendere immediatamente chiaro cosa vogliamo comunicare o dove guardare.
In modo tale che l’occhio dello spettatore non vaghi confuso per la scena, ma sappia subito dove osservare.
Una tecnica fotografica molto bella da vedere e che aiuta sensibilmente a trasmettere un certo messaggio è l’uso di linee guida.
Qui in basso ti ho messo un esempio di linee guida nella fotografia.
Ora, nello scatto qui in alto manca un soggetto, ma ci tenevo a farti capire cosa è una linea guida.
Se utilizzassi questa tecnica con la regola dei terzi, posizionando quindi il tuo soggetto in uno dei punti focali allora la tua foto farà davvero quello step in avanti in termini di bellezza.
Riflessi Creativi
Un’altra delle tecniche fotografiche che si rivelano molto particolari e creative, sono quelle legate all’uso di superfici riflettenti.
Puoi usare pozzanghere, vetri, specchi o persino lo schermo del tuo smartphone per creare composizioni riflettenti.
Il riflesso unito poi alla simmetria in fotografia dona alla scena quella creatività ma anche quell’ordine, che unendosi creano molta bellezza nella foto.
Una buona simmetria può essere individuata nel mondo circostante tra i motivi architettonici, nella natura o in qualunque posto, ma può anche essere creata artificialmente.
Foto di Loredana Locci
In questa foto di Loredana Locci vediamo come sia stato possibile crearla da zero tramite un uovo e due forchette, un’idea semplice che ha dato vita a un risultato complesso.
I colori complementari
Forse un po’ troppo generico come titolo, ma i colori possono davvero essere usati anche in certo modo come una vera e propria tecnica fotografica per dare vita a una foto che sia originale e capace di attirare l’occhio.
Una delle tecniche fotografiche più creative si basa sull’utilizzo di colori complementari.
I colori complementari sono i colori opposti nella ruota di Itten, come puoi vedere dall’immagine qui in alto.
Usare ad esempio l’arancione e il blu in una foto farà si che tu stai usando dei colori complementari.
Ovviamente per non fare dei pastrocchi bisogna saperci fare, ad esempio questa foto qui in basso ritrae un rosso ed un verde scuro (quasi all’opposto sulla ruota).
Effetto bokeh
L’effetto bokeh è la tecnica principale usata da tutti i ritrattisti che vogliono dare un risalto al loro soggetto, facendo in modo che risulti staccato dal fondale e risulti in primo piano.
Realizzarlo è semplice, basta usare un’apertura focale molto grande (f 2.8 a salire) oppure un tele per chi ha una macchina fotografica mentre, da cellulare, vi sono app come focos (qui il tutorial) o la modalità ritratto d’iPhone (qui il tutorial).
Il bokeh si usa quando c’è un chiaro soggetto in primo piano o in altri casi specifici dati dalla situazione, non quando si scatta un paesaggio per esempio, quindi usalo solo se opportuno.
Panning
Il panning è una delle tecniche fotografiche che si utilizzano quando ci sono dei soggetti in movimento direzionale (destra, sinistra, su giù ecc..) e si vuole congelare il soggetto ma non la scena attorno, conservando quella sensazione d’azione.
Per usare il panning nelle tue foto devi alzare leggermente i tempi di scatto, facendo si che ci sia del micromosso nella foto, ma non abbastanza da rendere il soggetto indistinguibile.
Alza i tempi di scatto, punta il soggetto in movimento e muovi la camera seguendo il soggetto per ottenerlo nitido con lo sfondo sfocato che rispecchia l’azione.
Con un iPhone avrai per forza bisogno di un’app fotocamera in manuale, nella guida che ti consiglio di leggere qui accanto trovi come fare per avere la fotocamera in manuale sul tuo iPhone.
Lunga esposizione
Un tempo d’esposizione più lungo può essere usato, oltre che per il panning, anche per creare effetti scia o per dare sensazioni di morbidezza e setosità in alcune particolari condizioni.
Questa crea delle lunghe esposizioni, una delle tecniche fotografiche più affascinanti dell’intero panorama fotografico.
Un esempio può essere la notte, quando si ha una strada dove passano alcune macchine e un sostegno per la camera, basta alzare i tempi di scatto fin’oltre al secondo e aspettare che passi un automobile.
L’otturatore resterà aperto abbastanza da ottenere una scena illuminata e la scia di luce dei fari della macchina che è passata e di cui la fotocamera ha immortalato il percorso.
Effetto Silhouette
L’effetto silhouette in una foto è forse una delle migliori tecniche fotografiche in assoluto.
Osservare una foto con un bel cielo ed una sagoma nera e netta, rende la scena affascinante e misteriosa.
Metterla in pratica all’inizio può sembrare complesso, ma dopo un pò di esercizio risulterà piuttosto facile scattare questo genere di foto.
Tutto quello che devi fare è avere una fonte di luce intensa di fronte a te, come ad esempio il sole durante l’alba o il tramonto, ma anche la luce esterna che entra in una finestra.
A quel punto sottoesponi la foto fino a quando il tuo soggetto non diventa completamente nero e poi premi il pulsante di scatto.
Per rendere la foto silhouette poi ancora più creativa, puoi sperimentare con pose e oggetti particolari per creare immagini artistiche.
Fotografia Macro
Le fotografie macro sono quelle che vanno alla ricerca dei dettagli più piccoli, quelli che solitamente non siamo abituati a osservare nella nostra frenetica vita.
Si tratta di andare a cogliere, per esempio, le linee che si trovano su una foglia, il polline al centro del fiore o la bellezza di un insetto se guardato molto da vicino.
Per sfruttare queste tecniche fotografiche che cercano il piccolo ti serve una lente macro (qui ne trovi alcune) oppure un iPhone che abbia la lente Macro già integrata, come ad esempio l’iPhone 13, iPhone 14, iPhone 15, iPhone 16, il quale permette di scattare in modalità macro (qui maggiori dettagli).
Timelapse
Il timelapse è una delle tecniche fotografiche più spettacolari la quale racchiude insieme il multiscatto (maggiori dettagli qui) e un minimo di post produzione per poterla creare.
Sostanzialmente consiste nel trovare una scena che sia ricca di movimento (una via piena di gente per esempio) settare il multiscatto in modo che catturi una foto ogni tot secondi.
Alla fine si prendono tutti i frame e si montano a video, condensando tutta l’azione di un tempo molto lungi in una manciata di secondi che creano un effetto davvero intenso.
Qui puoi vedere un esempio di timelapse su Youtube.
Se vuoi sapere di più sul timelapse, ti lascio il nostro tutorial.
